Gear

Prämodern+ koncertek: Szalai Lotti gitárestje

Komolyzene

2026. szeptember 27.,  vasárnap  18:00


SZALAI Lotti – gitár

 

Műsor:

Sir Peter Maxwell DAVIES (1934-2016): Hill Runes

John
 DOWLAND (1563-1626): Preludium

Daniel BACHELER (1572-1619): Monsieur’s Almain

Anthony HOLBORNE (1545-1602): Last Will and Testament (Szalai Lotti átirata)

Alan RAWSTHORNE (1905-1971): Elegy for guitar

Manuel M. PONCE (1882-1948) Sonate Romantique (Hommage à Schubert)
1. Allegro non troppo, semplice; 2. Andante; 3. Moment Musical, Vivo; 4. Allegro non troppo e serioso 


 

A műsor két zenei pilléren alapszik, amelyek hidat próbálnak teremteni olyan korok között, amelyekben a gitár és őse, a lant meghatározó résztvevője volt a királyi udvarok mindennapjainak, a későbbi szalonok világának, majd a 20. századra már modern formáját elnyerő hangszernek.

Az első pillér a két Erzsébet-kort összefoglaló brit program, amely nem egy megszokott, kronologikusan haladó műsort kínál, sokkal inkább a darabok belső retorikájára támaszkodó, sötétből világosba és vissza vezető ívet próbál körüljárni.

Ezt a másik pillér, a Franz Schubert zenei világának emléket állító Sonata Romantica (Manuel María Ponce) ellenpontozza. A schuberti dallamvezetés, harmóniavilág és forma is lépten-nyomon helyet kap a műben, amely rendkívül idiomatikus módon szólal meg a kor egyik legnépszerűbb hangszerén.

 

Szalai Lotti Junior Prima-díjas gitárművész, a fiatal magyar zenészgeneráció egyik kiemelkedő képviselője.
Zenei tehetsége már korán megmutatkozott hazai és nemzetközi versenyeken ahol figyelemre mélto eredményeket ért el. Tizennégy évesen felvételt nyert a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Kivételes Tehetségek Osztályába, ahol Eötvös Józsefnél tanult. Két évvel később a Pesti Vigadóban debütált szólistaként Joaquín Rodrigo Concierto de Aranjuez című művével, a Zuglói Filharmonikus Zenekar közreműködésével.
BA előadóművészi tanulmányait a Liszt Akadémián végezte, majd a grazi Zene- és Előadóművészeti Egyetemen folytatta mesterképzésen Łukasz Kuropaczewski és Paolo Pegoraro irányításával, ahol 2025-ben kitüntetéssel szerzett diplomát.
Jelenleg Svájcban él, és a Musik-Akademie Basel hallgatója Pablo Márquez osztályában.
Az utóbbi években Európa-szerte lépett fel szólistaként és kamarazenészként egyaránt. Olyan díjakat tudhat magának többek közt mint a svájci Rotary Club Basel és Melinda Esterházy de Galantha Alapítvány ösztöndíjai, a Nyíregyházi Országos Gitárverseny 1. helyezése és Nagydíja, a weimari Anna Amalia Nemzetközi Gitárverseny 2. helyezése és a Forum Gitarre Wien 3. helyezése.
Kiemelten fontos számára, hogy a közönség minél sokszínűbb képet kapjon a gitár lehetőségeiről, és hogy a hangszer méltóbb helyet foglaljon el a koncertéletben.

 

Jegyár: 3000 Ft
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/praemodern-koncertek-szalai-lotti-gitarestje-196561

 

Modesta Bor 100

Komolyzene

2026. szeptember 26.,  szombat  18:00

Koncert a venezuelai zeneszerzőnő születésének 100. évfordulója alkalmából

 

Műsor:

Modesta BOR: Preludio y fuga No. 1 / Első preludium és fuga

Modesta BOR: 7 sarcasmos para piano / 7 szarkazmus zongorára

Inocente CARREÑO: Misceláneas / Különféle (cselló-zongora)

Modesta BOR: Suite para viloncello y piano / Cselló-zongora szvit

Antonio ESTÉVEZ: Polo doliente

Modesta BOR: Tríptico sobre poesía cubana / Triptichon kubai versekre
– Amanecer / Napkelte
– La tarde / Az este
– Muchachas bajo la lluvia / Lányok az eső alatt

 

 

Modesta Bor (1926-1998), venezuelai zeneszerzőnőnem csak Venezuela, hanem Latin-Amerika egyik legkiemelkedőbb zeneszerzője a XX. században. Művei mellett Antonio Estevez és Inocente Carreño kortársai egy-egy műve is elhangzik. A dalokat a venezuelából Magyarországra telepedett Frank Valderrama tenor, zongoraművész, karmester, Fejérvári János csellóművész, valamint az Argentínában született magyar származású Jeszenszky-Böhm Attila, zeneszerző és zongoraművész adja elő. Mindannyian hosszú évek óta foglalkoznak a latin-amerikai művek magyarországi népszerűsítésével, terjesztésével.

 

Jegyár: 3000 Ft
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/modesta-bor-100-196560

 

Prämodern+ koncertek: Csabay Domonkos zongoraestje

Komolyzene

2026. szeptember 20.,  vasárnap  18:00


CSABAY Domonkos – zongora
(Fotó: Felvégi Andrea)

 

Műsor:

Nadia BOULANGER: Vers la vie nouvelle / Az új élet felé

Ludwig Van BEETHOVEN: 12., Asz-dúr Zongoraszonáta („Gyászinduló”), Op. 26

LISZT Ferenc: Variációk J. S. Bach „Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen” című kantátájának témájára, S. 180

— szünet —

Johannes BRAHMS: 3., f-moll Zongoraszonáta, Op. 5

 

„A műsor tematikájának középpontjában a gyász és a gyász feldolgozása áll. Nadia Boulanger (1887–1979) ritkán hallható darabját 1915-ben, az I. világháború közben, az újrakezdés reménye ihlette. A rendhagyó formájú Asz-dúr Beethoven szonáta „egy hős halálára” íródott gyászindulójának komorságát játékos frissességű, örökmozgó finálé oldja fel. Liszt Bach-parafrázisa a sötétségből a fénybe tart, a kétségbeesés ábrázolásától a bizalom és hála hangjait hordozó korálig jut el. Brahms legnagyobb lélegzetvételű, öttételes zongoraszonátája hasonló ívet jár be, de hangnemében és a főtéma ereszkedő basszusvonala révén is szépen kapcsolódik a Liszt kompozícióhoz.” (Csabay Domonkos)

Csabay Domonkos zongoraművész a győri Széchenyi Egyetem és a salzburgi Mozarteum oktatója. Junior Príma díjas, a budapesti Liszt Ferenc Nemzetközi Zongoraverseny különdíjasa.
A Zeneakadémián szerezte meg mesterdiplomáját Lantos István és Kemenes András növendékeként, majd Nagy- Britanniában folytatott tanulmányokat. A londoni Royal College korrepetitoraként dolgozott, majd hazatérve a Zeneakadémia doktorandusza lett. Kutatási területe Liszt Mozart-recepciója.
Eredményei szemléltetik sokoldalúságát: a santanderi Paloma O’Shea verseny döntőjébe jutott, Hartmann Domonkos csellóművésszel a Lyoni Nemzetközi Kamarazene Verseny győztese, de dalkísérőként és saját kompozícióval is nyert el rangos díjakat. Fischer Annie ösztöndíjasként számos hazai helyszínen koncertezett, majd külföldön is fontos hangversenytermekben lépett föl (köztük a londoni Wigmore Hall vagy a dortmundi Filharmónia), miközben operatársulatok, kamaraegyüttesek alkalmazásában különleges projektekben vett részt.

Első, Lisztnek szentelt stúdió albumát a Naxos kiadó jelentette meg 2021-ben, második szóló lemeze, a „Generations” 2023-ban jelent meg a Hungarotonnál. A felvételről az „Új Zenei Újság” című műsor és a Magyar Narancs kedvező kritikával jelentkezett.

A nemzetközi szaksajtóban is számos dicsérő jelzővel illették. Duója sikereivel bekerült a Strad magazinba. A Birmingham Post „játékának személyességét és lendületességét”, míg a Fanfare magazin „intelligenciáját, zene iránti tiszteletét és képzelőerejét” emelte ki. Az American Record Guide „kitűnő ízlését és technikáját”, a MusicWeb International „nagyszerű játékának jellegzetesen magyar karakterét” méltatta.

 

Jegyár: 3000 Ft
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/praemodern-koncertek-csabay-domonkos-zongoraestje-196559

HANGKERT – Mihalicza Csenge és Bujdosó Márton szerzői estje

Komolyzene

2026. szeptember 19.,  szombat  18:30

 

Műsor:

MIHALICZA Csenge: Első kvartett* – okarinára, tenorfurulyára, dorombra és kalimbára

BUJDOSÓ Márton: Túlpart (július)* – improvizációs vázlat 9 hangszerre, 5 előadóra

BUJDOSÓ Márton: Tintakék november* – tükörkánon mélyokarinára, harangjátékra és zongorára

MIHALICZA Csenge: Klotild – körtemuzsikára

BUJDOSÓ Márton: Fragmentális zavarok kézikönyve, 2026* – 77 töredék zongorára és tetszőleges hangforrásokra

MIHALICZA Csenge: Második kvartett* – melodicára, zongorára, harangjátékra és cintányérra

*ősbemutató


Fellépnek:

BARTÓK György, KOVÁCS Jonatán, BALI János és a szerzők

 

A Hangkert koncerten a rögzített kompozíció és az improvizáció határterületeit, illetve a kettő közti skálákat járjuk be, derítjük fel. Pontosan megkomponált darabok (sőt hagyományos formák, mint kánon vagy variáció) és különböző mértékben meghatározott nyitott formájú zenék – mely utóbbiak közül néhány, bár van kottájuk, jelentős részben “mostműként” születnek meg: a zeneszerző által rögzített keretek közt valóban alkotó módon kell rögtönözni, sok függ az előadók döntéseitől.

Sokféle hangszert fogunk használni. A koncert legfontosabb szereplői a különféle méretű okarinák, éppen a két pontosan megkomponált műben kiemelten szólisztikus szerepben. Lesznek még melodicák, ütőhangszerek, furulyák, tolófurulya, harmonika, kalimba, doromb, telefonszintetizátor és énekhang. Három darabban szerepel majd a Fuga jó öreg Bösendorfer zongorája is.

A koncerten két szerző 3-3 darabja hangzik el, de mind az öt zenész alkotó módon működik közre. Mindkét szerzőtől lesz egy-egy teljesen lekottázott zene: Mihalicza Csenge Klotild című körtemuzsika szólója, amely a (karakter)variáció technikáját értelmezi sajátosan (szintén igen nagy szerepet szánva az előadás lekottázhatatlan árnyalatainak), és Bujdosó Márton Tintakék november című mélyokarinára, harangjátékra és zongorára írt augmentációs-tükörkánon-chaconne-ja (amelyben a chaconne-alap csupán két akkordból áll, de az a kettő is ugyanaz, csak a felrakás más.)

Bujdosó Márton két további műve közül a Fragmentális zavarok kézikönyve, 2026 című kompozíció az open form lassan háromnegyed-évszázados hagyományaihoz kapcsolódik. Alcíme: 77 töredék. A 77 töredékből 22 zongorára pontosan le van kottázva, 55 viszont tetszőleges hangszereken vagy énekhangon előadható, szabadon értelmezhető grafikus kotta. A töredékekből összesen körülbelül 30-60 hangzik el, részben egyidejűleg, tetszőleges sorrendben. Tetszés szerint, de nem véletlenszerűen.

A Túlpart (július) okarinákra, melodicákra, basszusfurulyára, csellóra és cintányérra íródott, egyre táguló harmóniai keretek közötti meditatív improvizáció.

A koncertet Mihalicza Csenge két kvartettje foglalja keretbe. Mindkettő: a szerző által előre nem meghatározott, aktuálisan (de közösen) választott szövegeket bizonyos, viszonylag szigorú, de mégis társasjátékszerű szempontok szerint követő improvizáció. Ez a zene nagy figyelmet és kreativitást igényel az előadóktól: a szöveg ritmusa és az általa felidézett érzések, hangulatok alapján kell játszani. Mindenki a saját értelmezése, belső megélése szerint dolgozza fel a szöveget, mégis szinkronban kell maradni. Így alakulnak át az egyedi megélések közös produkcióvá.

(Bujdosó Márton)

 

Jegyár: 3000 Ft
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/hangkert-mihalicza-csenge-es-bujdoso-marton-szerzoi-estje-196558

Prämodern+ koncertek: Orsovai Endre zongoraestje

Komolyzene

2026. szeptember 13.,  vasárnap  18:00


ORSOVAI Endre – zongora

 

Műsor:

Domanico SCARLATTI: A-dúr Szonáta K.208

Sergei PROKOFIEV: Tovatűnő Látomások Op. 22 No. 9, No. 10, No. 16

Domanico SCARLATTI: a-moll Szonáta K.175

Nikolai MYASKOVSKY: Eccentricities Op.25 No. 1

BARTÓK Béla: 15 magyar parasztdal

Frédéric CHOPIN: b-moll Szonáta

 

 

Orsovai Endre koncertje különböző korok és zenei világok találkozása.  A koncert egyszerre épít a klasszikus zongorairodalom ismert darabjaira és olyan művekre, amelyek ritkábban kerülnek színpadra.

A műsor változatossága a zongora számos arcát megmutatja: a letisztult, játékos pillanatoktól a sűrűbb, komorabb hangvételen át egészen a megrázó, szinte halálközeli élményig. Az este során ezek a különböző hangulatok fokozatosan követik egymást, és egy sokszínű, intenzív zenei élményt rajzolnak ki.

 

 

Jegyár: 3000 Ft
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/praemodern-koncertek-orsovai-endre-zongoraestje-196557

 

(Prä)modern+ koncertek: Quattro per Tutti Saxophone Quartet

Komolyzene

2026. szeptember 12.,  szombat  18:00

Magyar zeneszerzők művei szaxofon kvartettre Vol.1


Quattro per Tutti:
SZÁNKÁR Gergő – szopránszaxofon
SUSOVICH Szilárd – altszaxofon
KATONA Szilárd Előd – tenorszaxofon
MÉSZÁROS Zsófia – baritonszaxofon

 

Műsor:

ZARÁNDY Ákos: Macaque Libido

DERECSKEI András: Consort No.2b

HORVÁTH Bálint: DEAC No.9

KEDVES Csanád: Hoffnung Hauche

TŰZKŐ Csaba: Elenino Horo

HIDAS Frigyes: Musique de Chambre

 

„Quattro per Tutti” – azaz “négyen mindenkiért”, személyes hitvallásunk, hogy népszerűsítsük Magyarországon az eredetileg szaxofonra írt repertoárt. Törekszünk arra, hogy a klasszikus szaxofon hangzás közelebb kerüljön a hallgatósághoz. Kiemelt feladatunknak tartjuk, hogy a hazai kortárs zenét hirdessük.

A szaxofon a magyar kortárs zenei életben egyre markánsabb helyet vív ki magának, és mind több szerző repertoárjában jelenik meg – a klasszikus szaxofon kvartett formációra íródott hazai darabok azonban ritkaságszámba mennek. Háromállomásos koncertsorozatunkkal ezt a hiányt kívánjuk pótolni: az események során kizárólag a közelmúltban, illetve kifejezetten az együttesünk számára írt, újonnan született magyar műveket mutatunk be a budapesti közönségnek.

Sorozatunk első állomásán, a FUGA Budapesti Építészeti Központban a kortárs zene legfrissebb hazai rezdüléseit hozzuk közel a hallgatósághoz.

Célunk kettős: a szaxofonmuzsika sokoldalúságának bemutatása mellett a kortárs magyar zeneszerzés értékeinek népszerűsítése egy izgalmas, inspiráló térben. (Szánkár Gergő)

 

Jegyár: 3000 Ft
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/praemodern-koncertek-quattro-per-tutti-saxophone-quartet-196555


Támogató:

 

 

„Hol a határ?” Az abúzus felismerése és kezelése a magyar zenei életben

Előadás

2026. augusztus 26., 12:00 – 14:00


Beszélgetnek:

Kolonits Klára, Kossuth-díjas operaénekes, sportmentaltréner
Bartók Réka, sportpszichológus


A beszélgetés célja:

– a pszichológiai abúzus tudományosan megalapozott fogalmának megismerése, illetve kontextus-specifikus kialakítása
– a normalizáció és normaalkotás mechanizmusának megértése
– konkrét eszközök és utak elsajátítása a felszólaláshoz és segítségkéréshez
– biztonságos tér létrehozása a közös gondolkodáshoz
A beszélgetés során egy sportpszichológiai szakpszichológus segítségével először lefektetjük a tudományos alapokat: megismerkedünk az érzelmi abúzus definíciójával, a normalizáció folyamatával, a professzionális identitás és a hivatás narratívájának csapdájával. A szelfdeterminációs elméletre alapozva először az egyén, majd a nagyobb környezet tekintetében is megvizsgáljuk, hogyan tudunk aktívan tenni azért, hogy visszaszorítsuk az abúzust a professzionális életben. A teljesítménypszichológia eszköztárának köszönhetően konkrét, a mindennapokban is alkalmazható tudással felvértezve zárjuk az alkalmat.

Belépés: ingyenes, adománydoboz a teremhasználat fedezésére

 

 

 

Smena Start

Smena

2026. augusztus 6–30.

Lucien & Rudolf Hervé terem

[See English below.]

Kiállításmegnyitó 2026. augusztus 6. 18.00 a Fuga Lucien & Rodolf Hervé termében.

Beszélnek: Vékás Magdolna és Zalka Imre

Muzsikál: Bassola Richárd

Lehet-e egy tömeggyártott, filléres amatőr géppel profi, időtálló képet készíteni? Hogyan cáfolják meg az analóg fotók a 21. század digitálisan túltelített világát? A Smena Start kiállítás egy több éve futó kísérleti projekt első mérföldköve, amely többek között ezekre a kérdésekre is reflektál.

A szovjet éra ikonikus fényképezőgépe, a Smena nem az eleganciájáról híres. Műanyag vázával, egyszerű optikájával és kőkemény műbőr tokjával szinte minden családban megfordult – ez volt a nép gépe. Bár alig több egy fényzáró doboznál, az optikája szinte misztikus: a modern objektíveket megszégyenítő módon, sajátos, nyers karakterrel rajzolja meg a valóságot.
A projekt távlati célja egy izgalmas párhuzam: a Smena tömegterméke és a Linhof kamerák kompromisszummentes, mérnöki precizitása közötti technikai és esztétikai feszültség bemutatása. Ezen a nyitótárlaton a fókusz még a Smena nyers erején és elérhetőségén van, így bizonyítva, hogy a képalkotás csak részben szól az eszközről – sokkal inkább a megfelelő vizuális formanyelv megtalálásáról.

Kiállító művészek:
Agárdi Attila, Alagi Mihály, Bozsó András, Fekete Zoltán, Gábor Enikő, Gimesi András Gime, Kondor Csaba, Vachter János, Vékás Magdolna, Zalka Imre

//

ENG

Exhibition opening August 6th at 6 p.m. in the Lucien & Rodolf Hervé hall of FUGA.

Speakers: Magdolna Vékás and Imre Zalka

Music by: Richárd Bassola

Can a mass-produced, inexpensive amateur camera create professional, timeless images? How do analog photographs challenge the digitally oversaturated world of the 21st century? Smena Start marks the first milestone of an experimental project that has been developing over several years, exploring these and other related questions.

The Smena, the iconic camera of the Soviet era, is hardly known for its elegance. With its plastic body, simple lens, and rugged faux-leather case, it found its way into countless households—it was truly the people’s camera. Although little more than a light-tight box, its lens possesses an almost mystical quality, rendering reality with a distinctive, raw character that often puts modern optics to shame.

The project’s long-term ambition is to reveal a compelling dialogue between the mass-produced Smena and the uncompromising engineering precision of Linhof cameras, highlighting the technical and aesthetic tension between these two photographic philosophies. This inaugural exhibition, however, focuses on the Smena’s raw expressive power and accessibility, demonstrating that image-making is only partly about the camera itself—it is far more about discovering the right visual language.

Exhibiting artists: Agárdi Attila, Alagi Mihály, Bozsó András. Fekete Zoltán, Gábor Enikő, Gimesi András Gime, Kondor Csaba, Vachter János, Vékás Magdolna, Zalka Imre

Nyaralás – Sárga, Köröstorok, Ugornya, Tivadar

2026. július 23–31.

Lucien & Rudolf Hervé terem

A BME Lakóépület-tervezési Tanszék és a DMB Műterem nyári gyakorlatának kiállítása.

Megnyitó: július 23. 17.00

Vendég: Somogyi Krisztina

VIII. MiraTone Fesztivál és Akadémia | Zárókoncert – Az idők végezetére

Komolyzene

2026. augusztus 30., 19:00

 

Műsor / Program:

Wolfgang Amadeus MOZART: B-dúr Divertimento / Divertimento in B-flat major, KV 137

Olivier MESSIAEN: Chant dans le style Mozart

Olivier MESSIAEN: Kvartett az idők végezetére / Quartet for the End of Time

– szünet / intermission –

Wolfgang Amadeus MOZART: g-moll Szimfónia / Symphony No. 40 in G minor, KV 550

 

Közreműködnek / Performers:

Miranda LIU – hegedű / violin (USA/Magyarország; USA/Hungary)

Bartosz KOZIAK – cselló / cello (Lengyelország / Poland)

PÁLFI Csaba – klarinét / clarinet (Magyarország / Hungary)

BORBÉLY László – zongora / piano (Magyarország / Hungary)

MiraTone Ensemble – a MiraTone professzoraiból, résztvevőiből és az Ukrán Ifjúsági Szimfonikus Zenekar tagjaiból álló vonószenekar (koncertmesterek: Miranda Liu, Igor Karško) / string orchestra composed of MiraTone artists, participants and members of the Youth Symphony Orchestra of Ukraine (concertmasters: Miranda Liu, Igor Karško)

 

A Miranda Liu hegedűművész által életre hívott MiraTone Fesztivál és Akadémia idén nyolcadik alkalommal tölti meg zenével Budapestet. Az évek során a rendezvény az európai klasszikus zenei élet meghatározó találkozóhelyévé vált, ahol a világ különböző pontjairól érkező nemzetközileg elismert művészek inspirálják egymást és a közönséget.

A VIII. MiraTone Fesztivál zárókoncertje egy olyan estére hívja a közönséget, ahol a zene egyszerre tud felemelő, elgondolkodtató és katartikus lenni. A program három egészen különböző hangulatú művet állít egymás mellé, amelyek együtt különleges érzelmi utazást alkotnak – a derűtől és a játékosságtól a mélyebb emberi kérdéseken át egészen a szenvedélyes drámáig.

Az est Mozart ragyogó B-dúr divertimentójával kezdődik, amely könnyedségével és eleganciájával szinte az utolsó nyári esték hangulatát idézi meg. Ezt követi Olivier Messiaen legendás Kvartett az idők végezetére című műve, amely a 20. század egyik legkülönlegesebb kamarazenei alkotása. A klarinét, a hegedű, a cselló és a zongora páratlan hangzásvilága egyszerre teremt bensőséges és lenyűgöző pillanatokat; olyan zenét hallhatunk, amely szinte megállítja az időt, és teljes figyelmet kér a hallgatótól.

A koncert második felében Mozart g-moll szimfóniája szólal meg a MiraTone Ensemble előadásában. Ez a mű évszázadok óta az egyik legkedveltebb zenekari alkotás: szenvedélyes, energikus, drámai és mélyen emberi. Olyan zene, amely az első hangoktól az utolsóig magával ragadja a közönséget.

A szimfóniát a MiraTone Ensemble, a MiraTone Akadémia professzoraiból és résztvevőiből, valamint az Ukrán Ifjúsági Szimfonikus Zenekar tagjaiból álló vonószenekar adja elő. A koncertmesterek Miranda Liu és Igor Karško. E sokszínű nemzetközi közösség előadásában, a fesztivál méltó lezárásaként a zene időt és határokat átívelő ereje kerül a középpontba.

Az „Az idők végezetére” nemcsak a műsor egyik darabjának címe, hanem annak az élménynek a megfogalmazása is, amikor a zene kiszakít bennünket a mindennapokból. A MiraTone 2026-os fesztiválja ezzel a különleges, érzelmekben gazdag koncerttel búcsúzik közönségétől – és már egyúttal a következő találkozásra is hív.

Támogatók és partnerek: FUGA, Ukrán Ifjúsági Szimfonikus Zenekar

 

Jegyár: 5600 Ft (érkezés szerinti helyfoglalás)

A jegyek akár 30% kedvezménnyel is elérhetők kezelési költség nélkül a https://miratone.jegy.hu oldalon a készlet erejéig. Biztosítsa helyét mielőbb az egyedülálló zenei élményre, tartson velünk a fesztivál több programjára is!

/

The MiraTone Festival and Academy, founded by violinist Miranda Liu, is filling Budapest with music for the eighth time this year. Over the years, the event has become a defining gathering place in the European classical music scene, where internationally renowned artists from around the world inspire one another and the audience.

The closing concert of the 8th MiraTone Festival invites the audience to an evening where music can be uplifting, thought-provoking, and cathartic all at once. The program juxtaposes three works with entirely different moods, which together create a unique emotional journey—from cheerfulness and playfulness, through deeper human questions, all the way to passionate drama.

The evening begins with Mozart’s brilliant Divertimento in B-flat major, whose lightness and elegance almost evoke the atmosphere of the last summer evenings. This is followed by Olivier Messiaen’s legendary ‘Quartet for the End of Time’, one of the most extraordinary chamber music works of the 20th century. The unparalleled sound world of the clarinet, violin, cello, and piano creates moments that are both intimate and awe-inspiring; we hear music that almost makes time stand still and demands the listener’s full attention.

In the second half of the concert, the MiraTone Ensemble will perform Mozart’s Symphony in G minor. This work has been one of the most beloved orchestral compositions for centuries: passionate, energetic, dramatic, and deeply human. It is music that captivates the audience from the very first notes to the very last.

The symphony will be performed by the MiraTone Ensemble, a string orchestra composed of professors and students from the MiraTone Academy, as well as members of the Ukrainian Youth Symphony Orchestra. The concertmasters are Miranda Liu and Igor Karško. In this performance by a diverse international community, the power of music to transcend time and borders takes center stage as a fitting conclusion to the festival. “For the End of Time” is not only the title of one of the pieces on the program, but also an expression of the experience of being transported out of everyday life by music. With this special, emotionally rich concert, the VIII. MiraTone Festival bids farewell to its audience — and at the same time invites them to the next gathering.

Sponsors and partners: FUGA Budapest, Youth Symphony Orchestra of Ukraine, National Cultural Fund of Hungary

 

Entry fee: 5600 Ft (open seating)

Tickets are available with up to a 30% discount and no service fees at https://miratone.jegy.hu/?lang=en while supplies last. Secure your spot as soon as possible for this unique musical experience, and join us for several of the festival’s events!

https://www.miratonefestival.com/