Gear

(Prä)modern+ koncertek: Dolfin Balázs és Tony Chen Lin

Komolyzene

2026. június 13.,  szombat  18:00

DOLFIN Balázs – cselló / cello
Tony Chen LIN – zongora / piano
(Fotó / Photo: Lukas Plag)

 

Műsor / Program:

Johannes BRAHMS: 1. (e-moll) cselló-zongora Szonáta  Op. 38

BARTÓK Béla: 1. Rapszódia  BB 94c

GAO Ping: 2. „Departure” cselló-zongora Szonáta

 

 

A magyar zenészcsaládból származó csellista, Dolfin Balázs és az új-zélandi zongorista, Tony Chen Lin útja számos közös metszésponton haladt keresztül: mindkettejük zenei gyökereit a budapesti Zeneakadémia és neves németországi zenei egyetemek jelentik – Dolfin Balázs Münchenben, Tony Chen Lin Freiburgban szerzett diplomát. Mégsem ezeken a helyeken, hanem egy itáliai kamarazenei fesztiválon találkoztak 2021-ben, ahol a közös munka rögtön termékeny talajra talált. 2022 óta alkotnak állandó cselló-zongoraduót, a Dolfin-Lin duót, amellyel Európa számos országában felléptek már. Matinékoncertjüket Brahms e-moll szonátájával kezdik: a művet a fiatal, harmincesztendős Brahms hálája jeléül komponálta egy amatőr csellista barátja számára, aki segített neki elhelyezkedni Bécsben. A darab technikailag valóban könnyebb, azonban olyan komplikált zenei megoldásokat tartalmaz, mint például a fúgafinálé, amely a Fúga művészete egyik témáját idézi fel, ezzel tisztelegve Bach emléke előtt. Ezt követi Bartók eredetileg hegedűre és zongorára komponált 1. rapszódiája, mely művet maga a komponista ültette át csellóra. A rapszódia különleges helyet foglal el Bartók életművében, hiszen a zeneszerző itt nemcsak népi dallamokat dolgozott fel, hanem azok eredeti, népi előadásmódját is belekomponálta zenéjébe. Bartók ahhoz is ragaszkodott, hogy kamarazenei partnerei meghallgassák az eredeti népzenei felvételeket, amelyeket ő maga rögzített gyűjtőútjai során. A koncert a kínai kortárs komponista, Gao Ping „Departure” (Eltávozás) című darabjával zárul; a szerzőhöz Tony Chen Lint személyes szálak is fűzik, mivel nála tanult korábban. Az öttételes mű magyarországi bemutatóként hangzik el, inspirációját a Szung-dinasztia (10-13. század) költőjének, Su Dongpónak egy verssorából merítette: „Innen és mostantól elindulok kis csónakommal, életem hátralévő részét a tengeren lebegve töltöm.”

 

Jegyár / Tickets: 3000 HUF
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/praemodern-koncertek-dolfin-balazs-es-tony-chen-lin-193496

 

RÉKE-konferencia: Helyzetkép – A magyar zsidó épített örökség…

építészet, örökségvédelem

2026. május 21. csütörtök 9.00–17.00

Breuer Marcell terem

A Régi Épületek Kutatóinak Egyesülete (RÉKE)
tisztelettel meghívja

HELYZETKÉP – A magyar zsidó épített örökség kutatástörténete és újabb kutatási irányok
című konferenciára

Időpontja: 2026. május 21.

Helyszíne: FUGA Budapesti Építészeti Központ
1052 Budapest, Petőfi Sándor utca 5.

Program
9.00–9.30 • Regisztráció

9.30–13.00 • Levezető elnök: Lővei Pál

Köszöntő

Bányai Viktória: Zsinagógák és egyéb hitközségi épületek kutatásának
zsidó közösségi forrásai

Csejdy Júlia: „Hol van Salamon ősi temploma, a régi zsinagógák és Dávid tornyai?”
Adalékok a magyar zsidó épített örökség kutatásának 20. századi történetéhez. I. 1945-ig

Kávészünet

Bársony István: A Dohány utcai zsinagóga szószékpárja mint a zsidó akkulturáció szimbóluma

Oszkó Ágnes Ivett: Töredékesen teljes. Zsinagógák festett ablakciklusai Kopp Ferenc (1877–1944) ezüstkoszorús üvegfestő mester hagyatékában

Szűcs József: „…Helyet, a hol örökké…” A tatai zsinagóga múltja, jelene és jövője

13.00–14.00 • Ebédszünet

14.00–17.00 • Levezető elnök: Lővei Pál

Balogh István: A magyarországi zsidó temetők korai rétegének jellemzői (18. század – 19. század első fele)

Hajtó Kornélia: A tatai Fischer család és a hazai kerámiaipar kapcsolata, valamint a hozzájuk köthető, különleges kerámia síremlékek

Tárkányi Sándor: Mozaikok Füredi Oszkár zsidó funerális építészetéből.

Kávészünet

Ringer István: Sátoraljaújhely zsidó öröksége

Fehérvári Zoltán: Két pesti ház története – Síp utca 8. és 10.


A konferencia előzetes regisztrációhoz kötött, részvételét kérjük ezen a címen jelezze: reke.egyesulet@yahoo.com

A konferencia időpontjára az ott elhangzó előadásokat tartalmazó kiadvány jelenik meg.


A konferenciát a Nemzeti Kulturális Alap támogatja.

Új Élet Park | Gesztelyi Nagy Zsuzsa kiállítása

2026. június 3–21.

Breuer Marcell terem

Megnyitó: 2026. június 3. szerda 18.00

Megnyitja: Tóth Krisztina, költő, író, műfordító

A megnyitón DJ: Tarnay Teó

Kurátor: Bendig-Zsilinszky Zsófia

AI short films:
Harsányi Réka DLA médiadesigner
Bartha Balázs grafikus

Gesztelyi Nagy Zsuzsa a FUGA Breuer Marcel termének hatalmas terét két hajóra bontva két egymással összefüggő, ám teljesen különálló anyagot állít ki. Két sorozatát különösen vadul fuzionálja, a kiállítóteret találkozási matrixpontként használja. Az egyéni emlékezet kiindulópontja a lakótelepi gyerekkor, az erkély motívuma és az iskola előtt álló dombormű bárány szimbóluma.

Emlékek, terek, történetek

Milyen lehetett az 1970-80-as években az Új élet parki lakótelepen felnőni? Milyen vizuális emléktöredékek befolyásolják a történeti emlékezetet, városra, kerületre, lakóközösségre, családra és az egyénre lebontva? Az egykor stabilnak hitt gyermekkor töredékes emlékanyagát, helyszíneit bebarangolva ébredünk rá, hogy milyen élményanyag indította el Gesztelyi Nagy Zsuzsannát egy hömpölygő festmény,- és grafikai ciklus megálmodásánál. Gesztelyi képi világa, harsány színvilága, érzéki gesztusai, flitterrel hímzett képei, grafikái nemcsak a ’80-as évekbe kalauzolnak minket, hanem azonnal egy intenzív, kollektív érzelmi utazás örvényébe csúszunk bele teljesen észrevétlenül. A szocializmus épületei, köztereinek szobrai, domborművei és mozaikjai bukkannak fel képei felületén. Ezek a motívumok archaikus képtöredékekkel keverednek, mintha a pompeii freskók darabjai egy másik időből sodródtak volna egyenesen a festményeire. A múlt darabjai egymás mellé kerülnek (festve, varrva, nyomtatva), az eltűnt világok archeológiai hálózatai, belső világunk térképeként állnak össze.

Dynamica Feminina

Az anya-lánya kapcsolat vizuális remegtetése olyan dinamikus szemmozgást parancsol a nézőre, ami azt örvény-szerűen a képtérbe húzza. Az intenzív sokszorosítás, sűrítés, torzítás és a motívumok csoportosítása, a koncentráltság erejével töri fel a kollektív emlékezet apró, titkos tudatalatti rétegeit.

A művek női történeteket szólaltatnak meg. Anyáké, barátnőké, terapeutáké, azoké a nőké, akik néha csak egy mondattal vagy egy pillantással segítenek megérteni valamit a saját életünkből. Mintha láthatatlan szálak, köldökzsinórrá csavarodva kötnék össze a generációk, a személyes és a kollektív múltját és a jelenét.

Winkler 80

életműkiállítás

2026. május 15. – június 7.

Zalotay Elemér terem

Winkler Barna 80 éves lett! Az eredetileg zenetudósnak készülő Winkler Barna – nyilván nem függetlenül a családi háttértől, édesapja Winkler Oszkár, és legidősebb bátyja, Winkler Gábor is építész volt – végül az építész szakmát választotta.

Infopark D-épület (Polgár Attila felvétele)

Két évtizedes állami tervezővállalati háttérrel egy szokványos építészkarrierbe beleillik egy saját építésziroda alapítása – a rendszerváltás után gombamód szaporodtak az építész irodák –, de az általa 1989-ben alapított HAP Tervezőiroda mind a mai napig működik, ahogy ő szokta emlegetni: 2014-től  már a fiatalok csinálják. Ugyanúgy tekinthető egy szokványos építész karrier részének a tanítás is, évtizedeken keresztül volt meghívott óraadó a Műegyetemen, 2014-ben címzetes egyetemi tanárrá nevezték ki.

Winkler Barna és egy rózsaszín Zsolnay (Hübner Dorka felvétele)

De Winkler Barna túllépett a szokványos építészszerepeken, 2003-ban HAP Galéria néven építészeti galériát alapított (erre rajta kívül mindössze ketten vállalkoztak: Kévés György, Kévés Stúdió Galéria, Nagy Bálint, N&n Galéria), ahol természetesen nem csak építészeti kiállítások valósultak meg, a megnyitók is multikulturálisak voltak a szakmai megnyitószövegek mellett, élő zenével és irodalmi betétekkel. A galéria hozta magával az újabb szerepeket, a számos kiállítás kurátori munkája mellett a könyvkiadást. A HAP-könyvek első darabja – kevéssé ismert módon – a konkurens N&n Galériát mutatta be. A kiállításokhoz készült HAP-füzetekkel kvázi mecénási tevékenységként biztosított munkát a sorozat grafikusának Hübner Dorkának és a kortárs fotókat készítő Polgár Attilának.

A balfi emlékmű részlete (Polgár Attila felvétele)

Emellett kiemelkedik Winkler Barna nem szokványos gyűjtői munkássága, a rózsaszín Zsolnay használati tárgyakból álló több ezer darabos gyűjteménye, ma már a Zsolnay negyed állandó kiállításának szerves része. A HAP Galéria kényszerű bezárása után a kiállítások készítése áttevődött a Fugába, ahol 7 évig ügyvezetőként Nagy Bálinttal közösen sokat tett azért, hogy egy nehéz és kihívásokkal teli időszakban a Fuga – mint a szabadság egyik kis szigete – fennmaradhasson. Kiállításunkkal ezt a sokrétű alkotói tevékenységet szeretnénk bemutatni.

A kiállítás kurátora: Fehérvári Zoltán művészettörténész.

Megnyitó: 2026. május 15. péntek 18.00

A kiállítást megnyitja: Dévényi Tamás építész.


Tíz történet | Mészáros Márta millesime

2026. május 14–31.

Lucien & Rudolf Hervé terem

Megnyitó: 2026. május 14-én este 6-kor.
Megnyitja: Erdős Zsófi intermédia művész
Közreműködik Kallai Nóra csellón

Wolf Péter – Fábri Péter: Sommerreise

Komolyzene - Jazz

2026. június 7.,  vasárnap  18:00

 

Szcenírozott koncert

A nő: Avvakumovits Györgyi

A zongorista: Tarnai Nóra

Rendezte: Toronykőy Attila

 

 

Ha van a klasszikus dalirodalomban ikonikus dalciklus, akkor Schubert Téli utazása egészen biztosan az. A lassan kétszáz éve komponált sorozat immár nemcsak dalesteken varázsolja el újra meg újra a közönséget, felfedezte magának a színház, a balett és a film is. Wolf Péter és Fábri Péter csavart a dalciklus meséjén, ezúttal nem egy szerelmében csalódott, vigasztalhatatlan férfi alakja bontakozik ki előttünk – az angol nyelven írt Sommerreise, azaz a Nyári utazás 24 dalának főszereplője egy nő, aki egyedül van, mert eltűnt a szerelme, ő maga azonban nem menekül el, hanem éppen megérkezik valahová. Sok minden történik vele, de a legfontosabb, hogy újrakezdi az életét.
Toronykőy Attila rendezésében e nyári utazás során a bőröndből előkerülnek kellékek, mint megannyi emlék, s mesélni kezdenek. Lassan minden átlényegül – akár maga az élet is. Hiszen „semmi sem állandó, csak a változás maga.” (Hérakleitosz)

 

Wolf Péter 1947. június 21-én született Budapesten.
A 60-as évek végétől a magyar könnyűzenei élet közismert szereplője. A füttyvirtuóz Hacki Tamás híres Ex Antiqua együttesének billentyűseként és világ számos országában fellépett, az együttes által játszott repertoárt ő hangszerelte. Emellett az 1970-es és 80-as években számos máig népszerű pop-dalt írt, de jelentős sikereket ért el filmzenéivel is.
A Fekete István ifjúsági regényéből készült animációs film (Vuk) főcímdalát ma is jól ismerik és éneklik a magyar gyerekek. Klasszikus zenei hangszerelései (Liszt Ferenc 2. és 15. magyar rapszódiája kamarazenekarra) rendszeresen megszólalnak a Liszt Ferenc Kamarazenekar hangversenyein és meghallgathatók a lemezeiken is, de ő hangszerelte azokat a műveket is, amelyek Isaac Stern „Kreisler” című CD-jén szerepel.
A 2000-es évek elején fokozatosan eltávolodott a könnyűzenétől és a klasszikus szimfonikus, kamara- és szóló-műfajok felé fordult (2 zongoraverseny, hegedűverseny, klarinétverseny, fagottverseny, mise, szólóművek zongorára, fuvolára, harsonára és más hangszerekre.)

Fábri Péter első verskötete 1972-ben jelent meg. Később megjelentek regényei, elbeszélései, meséi és drámafordításai is.
Színdarabjait, musicaljeit és gyerekdarabjait 1981 óta játsszák. Musicalfordításait játszotta többek között az Operett, a Madách és a Centrál Színház.
Novák Jánossal kezdett dalokat írni a hetvenes években. Több magyar színész (Szakácsi Sándor, Kováts Kriszta, Kern András, Bajor Imre) és popénekes (Wolf Kati, Micheller Myrtill) albumainak dalszövegeit írta Gallai Péter, Wolf Péter és mások zenéjére.
Ő írta az Anconai szerelmesek c. musical dalszövegeit (libretto: Vajda Katalin)  – a darabot az ősbemutató (Radnóti Színház, 1997) óta kb. negyven magyar társulat mutatta be.
2021-ben megkapta az Artisjus Könnyűzenei alkotói életműdíját.

Avvakumovits Györgyi a Magyar Állami Operaház énekművésze, tanulmányait a Szegedi Tudományegyetem Zeneművészeti Karán végezte majd a Grazi Zeneművészeti Egyetemen folytatta.
Rendszeresen fellép szólistaként, kamaraprodukciókban, operákban, oratóriumokban többek között a Magyar Rádió Zenekarával, a Szolnoki Szimfonikus Zenekarral, a Savaria Szimfonikus Zenekarral, a Magyar Állami Operaházban, az Óbudai Társaskörben, a Nádor Teremben. Együtt dolgozott Vásáry Tamással, Izaki Masahiroval, Kesselyák Gergellyel. Férjével, Szabó Csaba gitárművésszel a hazai fellépések mellett Szlovákiában, Ausztriában, az Amerikai Egyesült Államokban koncertezett.
A Mátyás Templom szólistájaként is rendszeresen fellép, illetve kamarapartnereivel a klasszikus és modern repertoárból válogatva énekel. A közelmúltban Wolf Péter dalciklusából Tarnai Nórával előadták a Strangers, Night and Day című dalt a Magyar Állami Operaház által megrendezett Magyar Dalmaratonon, és mindketten legjobb énekesnő és legjobb zongorakísérő díjban részesültek.

Tarnai Nóra zongoraművész diplomáit a budapesti és a grazi zeneakadémián szerezte, mesterei Ábrahám Mariann, Hargitai Imre és Krause Annamária voltak. Emellett többek között Kocsis Zoltán, Rados Ferenc, Jandó Jenő, Rév Lívia mesterkurzusain képezte tovább magát. Számos verseny helyezettje, tanári különdíjak birtokosa. Szólistaként és zongorakísérőként koncertezett itthon, Európában, Kínában egyaránt. Tanított a Miskolci Egyetem Zeneművészeti Intézetében, a miskolci Bartók Béla Zeneművészeti Szakgimnáziumban, illetve több, mint 10 évig kántora és kulturális szervezője volt az ország legnagyobb unitárius gyülekezetének.
Növendékei számos hazai és nemzetközi verseny nyertesei (legutóbb Virtuózok döntős, és nemzetközi verseny nyertes Liu Yinuo Szofi), illetve felvételt nyertek hazai és külföldi zeneművészeti egyetemekre. Többen zenei pályán immár kollégái itthon és külföldön.

Toronykőy Attila rendező, díszlettervező. A Magyar Állami Operaház mellett rendezett többek között Szegeden, Debrecenben, Sopronban, Veszprémben. Jelentősebb munkái: Titkos házasság, Szerelmi bájital, Háry János, A varázsfuvola, A windsori víg nők, Az aranykoporsóTraviata, A végzet hatalma.  Rendezőként jegyzi az Operaház épületének bemutatására készült Operatúra Papagenóval című produkciót is. A Müpa felkérésére több beavató előadást is megrendezett, többek között A bűvös vadász, a Ruszalka és A varázsfuvola  alapján.
Operarendezései mellett számos prózai művet is színpadra állított.
Munkája elismeréseként Vaszy Viktor-díjjal, Kazinczy emlékéremmel és 2024-ben a Magyar Érdemrend Lovagkeresztjével tüntették ki.

 

Jegyár: 3000 Ft
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

 

Volt egy pont | Finisszázs

finisszázs

2026. május 10. vasárnap 17.00

Zalotay Elemér terem

Bornemisza Eszter kiállítása május 10-én bezár. Találkozás a művésszel és kiállításbúcsúztató lesz vasárnap délután.

Prämodern+ koncertek: Kamila Bacheyeva és Kanon Aoki

Komolyzene

2026. június 8.,  hétfő  18:00

 

Műsor / Program:

Sergei PROKOFIEV (1891–1953): Sonata No. 2 for Violin and Piano in D Major, Op. 94a

Ludwig van BEETHOVEN (1770–1827): Sonata No. 5 for Violin and Piano in F Major, Op. 24 “Frühlingssonate” (“Spring Sonata”)

Sergei PROKOFIEV (1891–1953): Toccata in D Minor, Op. 11

 

 

A koncertet Prokofjev 2., D-dúr hegedű-zongora szonátája nyitja, amelyet eredetileg zongorára és fuvolára írt, és amit maga a zeneszerző hangszerelt újra. A folytatásban Beethoven „Tavaszi” Szonátája (5., F-dúr) csendül fel, majd Prokofjev d-moll szólózongora tokkátájával zárul.

Kamila Bacheyeva zongoraművész, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Akadémia mesterképzésének hallgatója.

Kanon Aoki hegedűművész, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Akadémia végzőse és a Magyar Állami Operaház tagja.

/

The concert opens with Prokofiev’s Sonata No. 2 in D Major for violin and piano, originally written for piano and flute and rearranged by the composer. The program continues with Beethoven’s “Spring” Sonata (No. 5 in F Major), and concludes with Prokofiev’s Toccata in D Minor for solo piano.

Pianist Kamila Bacheyeva is a Master’s student at the Liszt Ferenc Academy of Music.

Violinist Kanon Aoki is a graduate of the Liszt Ferenc Academy and member of the Hungarian State Opera.

 

Jegyár / Tickets: 3000 HUF
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/praemodern-koncertek-kamila-bacheyeva-es-kanon-aoki-192734

 

Az építészet egy – Egy jelenség több szempontú értelmezése

beszélgetés

2026. május 8. péntek 16.00 

Breuer Marcell terem

Építészek nélküli építészet, anonim építészet, népi vagy vernakuláris építészet, spontán építészet, a józan ész építészete. Számos fogalom kering párhuzamosan, amely arra irányítja a figyelmet, hogy az épített környezet létrehozása nem az építészek kiváltsága még a 21. századi Európában sem.

A beszélgetés három különböző nézőpontból közelíti meg a jelenséget, az értelmezhetőség gazdagságát választotta témájának.

Beszélgető partnerek
Prof. em. Balázs Mihály építész, BME ÉMK
Prof. em. Moravánszky Ákos dr. h. c. építészettörténész és teoretikus, Zürich ETH
Somogyi Krisztina PhD, építészetkritikus, vizuáliskörnyezet-kutató, MOME

„Szeretem, ahogy az építészek nélküli építészetben megjelennek azok a szerkesztési módok, tér- és anyaghasználati módszerek, természetes építési logikák, amikkel a kortárs építészet is egyre többet bíbelődik. Kedvelem a szükség és a lehetőség kettősségében formálódó megoldásokat, örömömet lelem egy pajta vagy kukoricagóré okosságában és szépségében. Szeretem a kortárs építészet útkereséseit is. Feltűnő, hogy az építészek körében ma egyre gyakrabban felbukkanó slow-tech, low-tech kérdése, a mindinkább előtérbe kerülő (az anyagra, helyre vagy akár a közös tudásra vonatkozó) újrahasznosítás gondolata milyen sajátos erővel van jelen a nem intézményesült építészetben. Bizonyos szempontból a népi építészet és a műépítészet egymástól jól elkülönülő két önálló kategória. Mondhatnám, hogy a vernakuláris építészet spontán logikája, az anonim alkotások szépsége és a műépítészet kifinomult szemléletmódjának közös halmaza érdekel, de ez a kategorizálás, melyben elmúlt idők jelentéstartalmai rögzülnek, számomra sok kérdést vet fel. Habilitációs előadásomnak A józan ész építészete címet adtam. Ebben megtalálom a variánsokban élő és folyamatosan változó építészetet éppúgy, mint a több évezred tudásából módszeresen építkező kortárs építészetet. Az egyik rugalmas, mint a beszéd, a másik kötött és kifinomult, mint az írás. De mind a kettő ékesen szól arról a gondolkodásról, amelyet építészetnek nevezek, s amely ilyen értelemben egy.”
(Balázs Mihály: Az építészet egy, 2/6 p. 90, az írás 2010-ben született)

A beszélgetés három rövid vitaindító felvetéssel indul, amely különböző nézőpontokat artikulál
Moravánszky Ákos: A mindennapok poézise / Egy romantikus építészet felé?
Balázs Mihály: Egyszerűen: építészet / Közös nevező a sokféleségben
Somogyi Krisztina: Home – made / Az építés igénye és örömteli képessége


Balázs Mihály: Az építészeti egy
Szerkesztők: Somogyi Krisztina és Ritter Dániel
A könyvet tervezte: Polgárdi Ákos
Kiadó: Terc Kft.
2025

Kreditpont: IGEN

Fraktál Horizontok: Borbély László kortárs zene osztálya

Komolyzene

2026. június 6.,  szombat  18:00

100+ év zenéje a Zeneakadémia zongorista hallgatói előadásában


BORBÉLY László zongoraművész

 

Műsor / Programme:

Igor STRAVINSKY: Quatre Etudes No. 3, Andantino
Előadja: Dongyu YANG

HOLLÓS Máté: Egy vagy tíz zongoradarab – No.1 – No. 4
Előadja: Xuanrong FAN

Heinz HOLLIGER: Szonatina – I., II.
Előadja:
Wenqi SHI

Arnold SCHÖNBERG: Hat kis zongoradarab  Op.19
Előadja: Xuantong CHEN

KURTÁG György: Hajdú András 60 éves!
Előadja: Yanle YANG

SEREI Zsolt: Négy etűd zongorára – No.3, Hommage à Debussy
Előadja:
ORSOVAI Hedvig

Francis POULENC: Trois Novelettes – No.1
Előadja:
Miyuki MURATA

KURTÁG György: Verés-veszekedés
Előadja: Ana TOMŠIĆ – Carlo GJURGJEVIĆ

BALOGH Máté: Burleska
Előadja: JENEI Lúcia Donatella

—  szünet / intermission  —

Philip GLASS: 6. Etűd
Előadja: Carlo GJURGJEVIĆ

BARTA Gergely: Zongoraszvit – II., III., V.
Előadja:
Nanami TAKEWA

Ismael PORTERO-BAS: I know
Előadja: Takuya MACHINAGA

Elias OUZONIS: 6 Bagatelles for Piano – I., II., IV., V., VI.
Előadja:
Miyuki MURATA, Sakurako NAGATA

KURTÁG György: Un brin de bruyère à Witold; Bogáncs; Kósza gondolatok az Alberti-basszusról
Előadja: TÖRÖK Ákos

André JOLIVET: Mana – 6 pièces pour piano – I. Beaujolais
Előadja:
Sakurako NAGATA

Olivier MESSIAEN: Vingt regards sur l’Enfant-Jésus – No.11 Première communion de la Vierge
Előadja:
Ana TOMŠIĆ

 


Jegyár / Tickets:
3000 HUF
A Budapesti Építészeti Kamara tagjainak 1500 Ft

Jegyek a helyszínen válthatók, valamint online, az alábbi linken: https://www.jegy.hu/program/fraktal-horizontok-borbely-laszlo-kortars-zene-osztalya-192735